Las redes sociales son una excelente manera de promocionar tu arte y establecer conexiones, pero es importante encontrar un equilibrio con la cantidad que se comparte
¿Cuál es la mejor manera de dejar una buena impresión en tu audiencia de redes sociales como artista? Los hashtags, las promociones, los intercambios artísticos y otros medios de autopromoción tienen su lugar, pero el verdadero secreto para un seguimiento exitoso tiene más que ver contigo.
Muestre cada parte genial y única del proceso
No hay mayor sentimiento que otorgar a su línea de tiempo algo en lo que ha trabajado mucho y duro. Muchos artistas muestran solo sus versiones finales, y eso no tiene nada de malo.
Sin embargo, tenemos que decir que nos encanta ver evolucionar una obra de arte genial, 2D, 3D, tradicional, en cualquier tipo de medio bajo el sol. Es como ver a un artista de cerámica en las ruedas: puedes ver su proyecto evolucionar de un trozo de arcilla y transformarse en algo útil, hermoso y magistralmente forjado.
Mostrar excelentes bocetos, notas, planos, borradores, paletas desordenadas, lápices afilados hasta los talones y otras cosas detrás de escena es una forma de contextualizar el tipo de trabajo que haces y construir una relación humana con tu audiencia.
Pueden ver otro lado tuyo, el verdadero tú, la persona que eres en el estudio, sin maquillaje ni filtro. Enseñas a otros a crear sin miedo dando el mismo ejemplo tú mismo.
No publiques una foto nueva cada vez que agregues una pincelada
Habiendo dicho eso, solo debes compartir momentos destacados de progreso con tu círculo de seguidores: a nadie le gusta una cuenta que envía spam constantemente a su feed con contenido repetitivo.
Confía en nosotros: estamos más que familiarizados con la sensación de estar demasiado aburridos en el tablero de dibujo como para agacharnos y concentrarnos en crear algo increíble. Una regla general que tratamos de cumplir es no usar nuestros teléfonos cuando tenemos poca inspiración y motivación. Esto evita que publiquemos contenido excesivo, innecesario y que llame la atención.
Las personas que pasan mucho tiempo publicando tienen mucho menos tiempo en sus días para hacer otras cosas, como crear arte significativo. Bloquee su tiempo sabiamente, dedíquese cuando sea el momento de practicar y guarde su sesión de redes sociales para el final de su jornada laboral si es propenso a desplazarse en un momento de debilidad.
Pida comentarios de otros
Una comunidad de arte digital se parece mucho a uno de esos barriles pulidores de rocas: todos saltan a la piscina y, después de un tiempo de tropezar y rechinar, todos salimos mucho más pulidos y apasionados.
Hay pocos recursos que se interpongan para mejorar la calidad objetiva de su trabajo como la opinión de los demás. Su enfoque técnico e incluso los temas que elija pueden verse muy influenciados por un poco de consejo de alguien mucho más experimentado y hábil que usted.
Pocas cosas nos inspiran tanto como ver la diferencia entre lo que ofrecemos y lo que todos los demás tienen para ofrecer. Aprende cómo otros artistas te superan y dedica tiempo a dominar las áreas en las que tu propia técnica se queda corta en comparación.
No des comentarios no solicitados
Es tan decepcionante volver a iniciar sesión después de publicar algo genial solo para encontrar una negatividad que no pedimos. Evita romper algo compartido públicamente, especialmente si no eres amigo del artista que lo creó.
La autopromoción en las redes sociales debe ser una experiencia comunitaria, en la que los artistas celebren lo mejor de lo que todos tienen para mostrar. Parte de la razón por la que compartimos nuestro trabajo es para conectarnos con otros artistas; la crítica innecesaria puede sentirse más como un muro que como un puente si se toma personalmente o fuera de contexto.
Todos somos sensibles, especialmente cuando usamos nuestros corazones en nuestros feeds. No deberías atrapar a tus contemporáneos en lo que se siente como una revisión de desempeño postsecundaria. Ama lo que puedas del trabajo de los demás; si algo no es exactamente su taza de té, por lo general es mejor seguir desplazándose.
Obsesiónate con tu arte y medio
Los últimos equipos, los nombres nuevos más populares y las complejidades de su medio o género de elección deberían ser temas de su interés. Si ya te apasiona lo que haces, esto no será algo que nadie tenga que decirte que hagas. A la mayoría de los artistas les encanta sumergirse en sus mundos; probablemente tú no seas una excepción.
Mantenerse al día con las noticias es una forma obvia de encontrar algo nuevo e interesante para compartir con sus seguidores. Honestamente, nos encanta el estilo de BlenderGuru de compartir demostraciones de la industria, nuevos complementos de software y otros desarrollos interesantes en el modelado 3D. Siempre nos muestra algo nuevo y genial que ha logrado con la ayuda de las herramientas que muestra.
No se sienta limitado a compartir solo lo que crea
Eres una persona Tienes una vida. Tus cuentas profesionales de arte no necesariamente deben colapsar en tus feeds sociales personales. Sin embargo, si está en medio de una colaboración con otro creativo local, ¿por qué no le da a su audiencia un vistazo de su sesión?
Puede parecer extraño decirlo, pero nos encanta ver qué les gusta comer y picar a nuestros artistas favoritos, en el estudio y en su tiempo libre. Detalles como estos invitan a su audiencia a su mundo; Hay algo tan misterioso e intrigante en medio cigarrillo posado precariamente en la barandilla de tu balcón bajo la luz de la luna creciente.
Publica lo mejor de ti
La búsqueda del artista es interminable: el avance de hoy se convierte en el estándar a superar del mañana. La perfección es un mito. Eres tan bueno como la próxima obra maestra que tienes que mostrar.
Puede ser muy emocionante incluir a tus seguidores en un salto significativo en tu cuerpo de trabajo: clavar un nuevo estilo que has estado practicando, por ejemplo, o finalmente completar un proyecto de larga data que has tenido en tus manos. placa desde tiempos inmemoriales.
¿Honestamente? Sabrás cuando realmente hayas subido de nivel después de terminar algo importante. Si tiene algo dorado frente a usted, cruce sus T, ponga puntos en sus I, límpielo y mándelo lejos.
No tengas miedo de mostrar tus errores
El arte es implícitamente competitivo; la obsesión por un registro público impecable es un enfoque común para establecer una marca creativa bien recibida en línea, pero puede que no sea el camino a seguir para todos los artistas.
El arte puede ser desordenado, desorganizado y sorprendente de muchas maneras diferentes. Lo inesperado acecha en cada esquina, incluso si tienes mucha experiencia. Encontramos nuevas formas de deleitarnos en el estudio casi todos los días; es parte de lo que hace que el trabajo creativo sea una actividad tan divertida y adictiva para toda la vida.
Sin usted, esta web no existiria. Gracias por visitarme, espero que le haya gustado y vuelva. Gracias ☺️
Fecha actualizacion el 2022-02-10. Fecha publicacion el 2022-02-10. Categoria: redes sociales Autor: Oscar olg Mapa del sitio Fuente: makeuseof